Средневековые готические замки (авиньон, мариенбург, альбрехтсбург)

Характерные черты архитектуры

Архитектура во все времена отражает особенности жизни человеческого общества. Когда повсюду бушевали войны и междоусобные распри, люди вынуждены были строить жилье, похожее на неприступную крепость

Так появились замки с башнями (неприятеля важно было увидеть издалека). К ним вели винтовые лестницы, очень узкие, по которым мог проходить только один человек

И такое решение было продиктовано соблюдением мер безопасности. Попасть внутрь замка позволял подъёмный мост. Он перекидывался через глубокий ров, вырытый по всему периметру строения.

Настоящая крепость, окружённая рвом, заполненным водойИсточник www.fondosgratis.mx

Разные виды замкового направления

Современный проект дома в замковом стиле воссоздаёт облик неприступной крепости лишь внешне. Он позволяет возвести основательный монументальный объект с толстыми стенами без выступов, с башнями, с колоннами, с пристройками в виде анфилад. Спроектировать здание и украсить его изнутри в нужном стиле по силу любому дизайнеру. Такое жилье будет выделяться на фоне традиционных типовых проектов. Оно простоит не одно десятилетие, и станет надёжным убежищем для нескольких поколений одной семьи. Существуют разные варианты воплощения стиля. У каждого есть свои характерные черты.

Современная версия замковой архитектурыИсточник static.tonkosti.ru

Готические замки выглядят строго и немного мрачновато. Они обладают особой аурой, очень сильной и немного мистической. Так действует на человека величественный вид стен, устремляющихся ввысь. Они возводятся из холодного камня, и сверху накрываются остроконечными крышами. Фасады украшают аркбутаны (стрельчатые арки), строгие вертикальные колонны, обрамлённые в рамки, узкие удлинённые витражные окна. И это не все декоративные элементы. Кроме них на фасадах присутствуют тимпаны, вимперги, архивольты. Все это вместе помогает формировать особую атмосферу, которая подходит не каждому.

Готический замок – эксклюзивный проект жилого домаИсточник assets.bwbx.io

Замки в стиле ренессанс более сдержаны в исполнении. Такие дома похожи на классические загородные коттеджи. В центре фасада осевая вертикаль. Вокруг неё строго симметрично выстраиваются все архитектурные элементы. Их набор соответствует античному: обязательно есть наличники на всех окнах и дверях, фронтоны, пилястры, барельефы. Много узора. Он создаётся при помощи строгих геометрических линий.

Классические загородные поместья в замковом стилеИсточник arxip.com

Такое оформление чаще всего используется, когда строится дом в стиле замка небольшого размера. Внутри него обязательно должен быть дворик прямоугольной формы, окружённый открытыми аркадами. Ландшафт подбирается соответствующий. Лучше всего подчеркнёт красоту стиля французский регулярный сад.

Ландшафт соответствует стилю домаИсточник yandex.net

Замки в стиле барокко выглядят вычурно и очень ярко. В их облике чувствуется стремительное движение. Такой эффект помогают формировать плавные волнистые линии, очень богатые украшения, сложные по исполнению. Впервые здесь применяется приём оптического обмана. Просто большое здание после правильного оформления становится грандиозным. Оно добавляет могущества хозяину жилья, наглядно демонстрирует его высокое положение в обществе.

Замок в стиле бароккоИсточник www.project-home.ru

Отличить стиль барокко от ренессанса несложно: В эпоху Возрождения архитекторы предпочитали украшать здания элементами, имеющими плоские поверхности. Барокко отличается наличием большого количества скульптурных деталей.

Наличие скульптуры в оформлении фасада – отличительная черта бароккоИсточник 66.media.tumblr.com

Фасад в барочном стиле выглядит более богато за счёт изогнутых стен, за счёт наличия на них слепых арок, колонн, статуй, другой рельефной архитектуры. Тут допустимы яркие цвета, применение позолоты. Чем красочнее получается замок, тем лучше. Он больше похож на дворец и снаружи, и изнутри. Интерьеры такие же роскошные. И это нравится современным домовладельцам. О чем свидетельствует наличие спроса на проекты подобного рода.

Даже простой по исполнению замок в стиле барокко выглядит роскошно и великолепноИсточник www.new-houses.info

Современный дом в средневековом стиле – не типовой проект, а индивидуальный заказ, позволяющий создавать жилье, которое всегда будет в центре всеобщего внимания

Не важно, какая строительная технология используется для его возведения. Конечный результат позволит получить классическое монументальное жилье с современным наполнением

Монументальный дом на векаИсточник yandex.net

Дизайн потолка

Потолочное пространство в средневековом стиле подразумевало конструкцию, обеспечивающую перекрытие между этажами. Она представляла собой основание из досок, опорой для которых служили грубые неотесанные бревна, или в более позднее время – квадратный брус. Позже эта манера переросла в главную опознавательную черту георгианского стиля.

Для оформления потолка можно использовать конструкционные деревянные балки или сделать их имитацию из досок или панелей

Применительно к домашнему интерьеру вместо массивных бревен можно приобрести полимерные конструкции похожей фактуры. При строительстве дома на этапе составления плана сразу можно предусмотреть перекрытия из бруса.

Имение Муромцево

Как это ни удивительно, но в России также можно встретить средневековый замок в готическом стиле. Во Владимирской области, в Муромских лесах, прячется интересный архитектурный памятник. Известный лесопромышленник Владимир Храповицкий, посетивший Францию, остался под большим впечатлением после поездки в долину Луары. Местные жители с гордостью показывали свои владения, и предприниматель захотел построить замок, который бы не уступал им по красоте.

Отставной полковник начал строительство в своем родовом поместье Муромцево, а помочь воплотить его мечту в жизнь согласился молодой, но очень талантливый зодчий Петр Бойцов, обожавший готический стиль. Через пять лет появился роскошный замок, окруженный красивым прудом и зеленым парком. Современники предпринимателя называли архитектурное чудо, снабженное всеми техническими новинками, «Версалем по-русски».

Готический стиль. Долгострои средневековья

Собор в средневековом городе являлся центром общественной жизни. У входа приезжие купцы раскладывали свой товар и заключали сделки, во время опасности в соборе укрывались жители окрестных деревушек со всем своим добром и даже со скотом. Тот, кто хоть раз видел готический собор, прекрасно может представить себе подобную картину. Но современники не называли эти соборы готическими. Для них они были просто местом спасения души и тела.

Миланский собор — шедевр «пламенеющей готики». Собор был заложен в 1386 году, а завершилось его строительство только в начале XIX века

Действительно, сама готическая эпоха так и не создала единого термина для определения нового типа архитектуры. Являясь продолжением романского храма, новый вариант христианского собора радикально отличался от своих предшественников.

Чтобы в соборе могло помещаться все население города, он должен был иметь невиданные до сих пор размеры. А это требовало полного переосмысления храмовых конструкций. Появились новые элементы постройки, призванные облегчить нагрузку на стены собора: контрфорсы — выступающие части стен; аркбутаны — наружные полуарки; нервюры — выступающие ребра свода. Без них готические исполины не прожили бы и столетия — развалились.

По причине чрезвычайной сложности их устройства соборы возводились десятилетиями, а то и веками. Их так и прозвали — долгостроями.

Организация строительного дела также потребовала коренных изменений. Артели каменщиков работали там, где возводились большие постройки, куда их приглашали и где они были нужны. Строители переезжали из города в город, из государства в государство, делясь друг с другом профессиональными секретами. Вот почему готические соборы в разных странах довольно похожи.

Собор Парижской Богоматери. Франция. XII–XIV вв.

Впрочем, достаточно сравнить Собор Парижской Богоматери в Париже и Кентерберийский собор в Англии, чтобы заметить разницу во внешних формах и общем духе французской и английской готической архитектуры: в каждой европейской стране этот стиль все равно приобретал особые черты.

Мирский замок. Мир. Беларусь

Готические замки Средневековья изумительны, и как можно заметить, неподвластны времени. Все это в полной мере относится и к Мирскому замку, первое упоминание о котором относится к 1395 году.

Получил наименование по городку Мир, и долгое время оставался резиденцией богатейшего рода Литвы Радзивиллов. Величественное оборонительное сооружение стало свидетелем и участником множества войн, а сегодня это одна из главных достопримечательностей республики.

Туристов привлекает не только грациозная готическая архитектура замка, но и множественные легенды, связанные с этим средневековым сооружением.

8

Монтаж фальш колонн

Пенополиуретановые элементы декора имеют ровную тыльную поверхность. Именно она должна прилегать к стене фасада. Любая колонна состоит из двух основных частей:

• ствола;
• капители.

Капитель – это фигурная часть, венчающая ствол. Монтаж колонны производят поэтапно: сначала крепят основную часть (ствол), затем – капитель.

Шаг 1. На фасад наносят метки, определяющие местоположение элементов декора.

Шаг 2. Выполняют «примерку»: прикладывают деталь к фасаду. Если высота дома такова, что длины одной фальш колонны недостаточно, отрезают недостающую часть от другой колонны. Для выполнения задачи используют ножовку по металлу с мелким зубом или электролобзик с аналогичной пилкой.

Шаг 3. Отмечают места высверливания отверстий в стене, которые необходимы для монтажа колонны. Крепежные элементы должны находиться на расстоянии не менее 1 см от торцов детали. Отверстия в стене высверливают с шагом 40-50 см. Используют дрель (перфоратор) и сверло с победитовой напайкой. Оптимальная глубина отверстий – 7-8 см.

Шаг 4. В качестве крепежей используют металлические шпильки или дюбель гвозди. В первом случае понадобится высверлить отверстия и на тыльной стороне колонны. Глубину определяют в зависимости от толщины этого элемента декора.

Если решено крепить ствол с помощью дюбель гвоздей, в отверстия в стене вбивают пластиковую часть: дюбели.

Шаг 5. Прикладывают колонну к стене или либо насаживают ее на предварительно установленные в отверстия металлические шпильки, либо крепят с помощью вкручивания саморезов в дюбели.

Шаг 6. Для соединения между собой двух частей ствола понадобятся металлические уголки. Нижнюю часть которых крепят к горизонтальному срезу нижней части ствола, боковую – к стене здания.

Шаг 7. Крепят верхнюю часть колонны: капитель. Используют ту же технику, что и при монтаже ствола.

Шаг 8. С помощью влагостойкой шпатлевки маскируют шляпки саморезов.

Видео — Монтаж колонн из полиуретана

Приклеивание элементов декора из ППУ

Если стены дома достаточно ровные, можно упростить задачу оформления фасада и приклеить пенополиуретановые элементы декора. Для этой цели подойдут следующие виды составов:

• NMC-Adefix P5;
• Soudal FixAll;
• «Уран» от компании «Новбытхим»;
• DECOMASTER ULTRA Fix.

Монтаж декоративных элементов

Процесс приклеивания и нанесения клея должен соответствовать предложенной производителем этого состава инструкции. Но есть общие рекомендации:

• работы выполняют только при положительной температуре воздуха;
• клей наносят на чистую и обеспыленную поверхность.

Покраска пенополиуретана

ППУ (пенополиуретан) можно покрасить любой из следующих видов красок:

• акриловой;
• латексной;
• силиконовой.

Для нанесения подойдет любой удобный инструмент:

• кисточка;
• валик;
• краскопульт.

Специалисты рекомендуют использовать для окрашивания ППУ латексные краски. Объясняют это тем, что с помощью этих составов легко получить нужный оттенок цвета, можно быстро разбавить краску водой до нужной густоты, каждый слой быстро сохнет.

Если хотят снизить порог возгораемости пенополиуретана, используют акриловые краски со свойством огнезащиты. Специальных красок для ППУ не разработано. Поэтому подойдет акриловая краска по металлу «Полистил»

Важно учесть и такое свойство составов, как влагостойкость

Если используют кисть или валик, краску наносят равномерными мазками, накладываемыми в одном направлении. При нанесении следующего слоя направление мазков меняют: с вертикального на горизонтальное и наоборот. Для качественного прокрашивания элементов декора капители используют тонкую малярную кисточку.

Окрашенный элемент декора

Для оформления фасада в готическом стиле подойдут и такие элементы декора, как фальш арки. Процесс их монтажа аналогичен установке колонн.

Дом в стиле готики

Проект готического особняка

Постройка в готическом стиле

Готический стиль в архитектуре

Готика — период в развитии средневекового искусства, охватывающий почти все области материальной культуры и развивающийся на территории Западной, Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV век. Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его. Хотя термин «готический стиль» чаще всего применяется к архитектурным сооружениям, готика охватывала также скульптуру, живопись, книжную миниатюру, костюм, орнамент и т. д. Готика зародилась в XII веке на севере Франции, в XIII веке она распространилась на территорию современных Германии, Австрии, Чехии, Испании, Англии. В Италию готика проникла позднее, с большим трудом и сильной трансформацией, приведшей к появлению «итальянской готики». В конце XIV века Европу охватила так называемая интернациональная готика. В страны Восточной Европы готика проникла позднее и продержалась там чуть дольше — вплоть до XVI века. К зданиям и произведениям искусства, содержащим в себе характерные готические элементы, но созданным в период эклектики (середина XIX века) и позднее, применяется термин «неоготика».

Происхождение термина

Слово происходит от итал. gotico — непривычный, варварский — (Goten — варвары; к историческим готам этот стиль отношения не имеет), и сначала использовалось в качестве бранного. Впервые понятие в современном смысле применил Джорджо Вазари для того, чтобы отделить эпоху Ренессанса от Средневековья. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство Средневековья считалось «варварским». Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Готика в своем развитии подразделяется на Раннюю готику, Период расцвета, Позднюю готику. 

Архитектура 

Готический стиль, в основном, проявился в архитектуре храмов, соборов, церквей, монастырей. Развивался на основе романской, точнее говоря — бургундской архитектуры. В отличие от романского стиля, с его круглыми арками, массивными стенами и маленькими окнами, для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вимперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль. В готической архитектуре выделяют 3 этапа развития: ранний, зрелый (высокая готика) и поздний(пламенеющая готика). Церковь монастыря Сен-Дени́, созданная по проекту аббата Сугерия, считается первым готическим архитектурным сооружением. При её постройке были убраны многие опоры и внутренние стены, и церковь приобрела более грациозный облик по сравнению с романскими «крепостями бога». В качестве образца в большинстве случаев принимали капеллу Сент-Шапель в Париже. Из Иль-де-Франс (Франция) готический архитектурный стиль распространился в Западную, Среднюю и Южную Европу — в Германию, Англию и т. д. В Италии он господствовал недолго, как «варварский стиль», быстро уступил место Ренессансу. А поскольку он пришёл сюда из Германии, то до сих пор называется «stile tedesco» — немецкий стиль. С приходом в начале XVI века Ренессанса севернее и западнее Альп, готический стиль утратил своё значение. Почти вся архитектура готических соборов обусловлена одним главным изобретением того времени — новой каркасной конструкцией, что и делает эти соборы легко узнаваемыми.

Мебель

Дрессуар — посудный шкаф, изделие мебели поздней готики. Нередко покрывался росписью. Мебель эпохи готики простая и тяжеловесная в прямом смысле этого слова. К примеру, одежду и предметы быта впервые начинают хранить в шкафах (в античности для этих целей использовали исключительно сундук). Таким образом, к концу эпохи Средневековья появляются прототипы основных современных предметов мебели: шкафа, кровати, кресла. Одним из наиболее распространенных приемов изготовления мебели была рамочно-филеночная вязка. В качестве материала на севере и западе Европы использовали преимущественно местные породы древесины — дуб, орех, а на юге (Тироль) и на востоке – ель и сосну, а также лиственницу, европейский кедр, можжевельник.

Ланцетовидная готика, ранний период

Ланцетовидная готика – ранний период развития готической архитектуры в Англии, который продолжался с 1180 г. по 1240 г. Для этого периода характерно влияние предшествующей романской архитектуры и французской культуры. Французское влияние связано с тем, что , где активно развивалась готика, в XII веке были завоёваны Англией.

Кентерберийский собор, башня

На­зва­ние направления «лан­це­то­вид­ный», свя­за­но с рас­про­стра­нён­ной в это вре­мя фор­мой окон – уз­ких, вы­со­ких, с не­боль­шим стрель­ча­тым за­вер­ше­ни­ем. Слово происходит от понятия «ланцет» — заострённый клинок.

Постройки:

1. Кентерберийский собор, к ранней готике относится главным образом оформление хора (пространство перед алтарём), прототипом для всего проекта послужил французский собор в городе Санс;
2. Даремский собор, 1093-1133 гг., собор планировался в романском стиле, но был перестроен в стиле ранней готики;
3. Собор в Уэльсе, 1185-1240 гг., в последствии был перестроен в стиле украшенной готики.

Признаки: 1) Высокие узкие окна (ланцетовидные); 2) признаки романского стиля; 3) отсутствие «вертикализма» при сравнении с французскими постройками.

Собор Парижской Богоматери. Париж Франция

Сложно отыскать на карте Европы более известного храма, чем Notre-Dame de Paris, воспетый многими поэтами и литераторами, отображенный на не на одной сотни картин великих живописцев разных эпох.

Символ Парижа начали строить в 1163 году, а уже в начале XVI века он предстал во всей своей красе. Красивый католический собор стал ярким примером французской готики, вместе со столицей переживал счастливые и трагические события.

Во время Великой революции многие ценности были разграблены, а скульптуры, украшавшие здание, разбиты. Помнит собор и коронацию Наполеона Бонапарта, а также бои на улицах Парижа во времена Парижской коммуны.

20

Никольская башня

Иван III, освободив Русь от монгольского ига, начал коренную перестройку Москвы, пригласив для этих целей итальянских мастеров.

Коснулись преобразования и главной крепости столицы, в том числе и Никольской башни. Для работ в Москву приехали лучшие зодчие со всей России. Стены обложили красным кирпичом, а высота стен и башен стала выше и толще.

В конце XVIII столетия архитектор А. Руска надстроил над въездными воротами восьмерик в готическом стиле, придав башне новый оригинальный облик. Реконструкция 1491 года и работы А. Руске дают основание считать Никольскую башню памятником архитектуры с элементами готики.

Готическая архитектура Италии.

7

Увядание стиля и наступление эпохи ренессанса

В XVI веке в церковную архитектуру начинает проникать всё больше и больше новых элементов чуждых традиционной готике. Исчезает сложный декор и орнаменты, появляются художественные росписи, витражи отходят на второй план, а к концу столетия и вовсе исчезают. Всё это красноречиво свидетельствует о наступлении нового стиля – возрождения.

Наступление новой эпохи можно увидеть в архитектуре церкви Сент-Эсташ в Париже, построенной в XVI-XVII веках.

Церковб Сент-Эсташ в Париже, 16-17 века

Фасад здания гораздо скромнее, чем у классических церквей, окна не имеют сложных орнаментов, хотя отдельный детали явно свидетельствуют о принадлежности к готике. В целом здание похоже не на французский готический храм, а на обычный многоэтажный дом.

Сент-Эсташ, Капелла Богородицы, построена в 1640 году

В интерьерах начинают использоваться художественные росписи, позолота, пышный разноцветный декор и всё это соседствует с традиционными витражами и составными колоннами.

Готические здания в странах Европы

Жизнь европейских городов всегда была тесно связана друг с другом, несмотря на языковые и национальные различия. Готика вошла в архитектуру Средних веков как событие само собой разумеющееся и логически обоснованное. Давайте оценим красоту готических строений Средневековой Европы.

Английская и Французская готика

Франция прославилась своими постройками в готическом стиле на весь мир. Здесь много примеров готики на разных этапах её развития.

Поразительно прекрасная церковь аббатства Сен-Дени (1137-1144 гг.)

Ранняя готика на примере собора в Лане

«Пламенеющая» (поздняя) готика с её оконными проёмами в виде пламени: запоминающаяся церковь Сен-Маклу в Руане

Великобритания хоть и была занята войнами, раздорами и церковными конфликтами, но с некоторым опозданием на два века тоже попала под власть мрачно-величественной готики. На английское зодчество оказали влияние нормандские и анжуйские завоевания.

Вестминстерское аббатство как образец английской готической архитектуры

Собор в Линкольне. Ранняя английская готика устремлялась ввысь. Нервюры и арки напоминали ланцет. Окна вытягивались в высоту. Декор был выпуклым

Самая высокая средневековая английская башня собора Солсбери

Затем последовал переход к английскому перпендикулярному стилю, характеризующемуся вытянутым узким прямоугольником и аркой с остроконечным навершием, которые покрывали все поверхности.

Примером перпендикулярного стиля считается часовня королевского кембриджского колледжа (1441-1515 гг.)

Готика Германии и Чехии

Германия также переняла французский опыт, но исключила из него изящество и ажурность. Здесь в почёте был драматизм и экспрессия, что тесно переплелось с романскими традициями. Чаще всего можно было встретить однобашенные соборы, устремлённые вверх.

Фрайбургский собор: шатёр из брусьев и свобода от излишнего резного декора

Кёльнский собор (1248– 1880) напоминает Амьенский, но славится сухостью форм

В Чехию готика пришла в XIII веке и также разделилась на три этапа развития, достигнув пика к XV-XVI векам. Инициативой возведения готических строений владел королевский двор и влиятельнейшие семейства страны. Это удивительно красивое сочетание французского, саксонского стиля и подунайской архитектуры Средних веков.

Кафедральный собор святых Петра и Павла в Брно приковывает взгляд отовсюду

Испанская и итальянская готика

Светская Италия явила миру венецианскую готику, перенявшую и развившую декоративные особенности направления зодчества. Особенно интересен в качестве примера дворец Дожей.

Беломраморная колоннада дворца Дожей и лоджия с килевидными арками: изящнее и легче не найти

Палаццо Веккьо во Флоренции ещё осталось приверженцем романской архитектуры с готическими чертами

Испания внесла свою лепту в зодческое искусство в виде огромных резных распятий позади алтаря и украшенных металлических решёток.

Викторианская готика, неоготика

В период с 16 по 18 века в Великобритании, как и в других странах Европы развивались роскошные дворцовые стили, но с наступлением 19 века всё изменилось. Появилась мода на старину и после 300 лет забвения готика начала снова возрождаться. На этот раз Англия стала законодателем мод обновлённого стиля для всего континента.

Первой значимой постройкой в готическом стиле стал особняк Строуберри Хилл, построенный богатым графом Горацием Уолполом. Поначалу графа воспринимали, как чудака, отчасти так и было, но со временем интерес к стилю становился всё сильнее. Архитекторы всё чаще использовали сложный готический декор, применяя современные строительные материалы. В конце концов к середине XIX века каждый состоятельный человек считал за необходимость иметь в своём поместье хотя бы одну готическую комнату. Всё это происходило в период правления королевы Виктории, поэтому новый стиль получил название Викторианская готика. В последствии, стиль стали также называть Gothic Revival («готическое возрождение»).

Вестминстерский дворец, общий вид

Крупнейшей и знаковой постройкой, ставшей визитной карточкой неоготического стиля, стало здание парламента – Вестминстерский дворец. Из-за пожара, огромный средневековый комплекс зданий дворца практически полностью сгорел, для восстановления были наняты лучшие архитекторы своего времени: Чак Берри и Огастес Пьюджин. Здание не было восстановлено с исторической точностью, фактически было построено новое, с новыми залами, и интерьерами. Мастера не только использовали старинные готические элементы, но и обогатили стиль новыми, продемонстрировали как можно создавать ультрасовременные интерьеры на средневековый манер.

Центральный зал для встреч, потолок

Крупные постройки:

1. Особняк Строуберри Хилл, кон. XVIII в., Великобритания, первая значительная постройка с готическим интерьером, ставшая символом возрождения стиля;
2. , даты реконструкции 1840-1860, первая крупная неоготическая постройка в группе неоготических общественных зданий;
3. Интерьеры отдельных комнат в крупных поместьях: гостиная в замке Истнор, и пр.
4. Замок Бельвуар был реконструирован в нач. XIX в. имеет роскошный холл с парадной лестницей и библиотеку в готическом стиле, 
5. Церк­овь Святого Петра в Лидсе, 1839-1841, арх. Р. Д. Чантрелл)
6. Церковь святого Эдигия в Чидле, 1841, Великобритания, церковь имеет совершенно нетипичный по сравнению со средневековой готикой интерьер;
7. Мемориал принца Альберта — монумент в Кенсингстонском парке Лондона, памятник в неоготическом стиле был открыт королевой Викторией в честь своего мужа Альберта, скончавшегося в 1861 году.

Общие признаки: 1) возрождение старинных традиций готики, копирование старых образцов; 2) применение современных строительных материалов; 3) архитектурные импровизации и эксперименты – совмещение готики с элементами других стилей; 4) в целом декоративное оформление оставалось крайне сложным и насыщенным, многоакцентным.

Викторианский стиль оказал сильнейшее влияние на архитектуру других стран. Английские архитекторы работали в Австралии, США, Венгрии и, даже, в России.